Мода

Андрей Малахов сообщил радостную новость — только что Павел Деревянко сделал предложение руки и сердца своей девушке Зое Фуць. Актер устроил возлюбленной настоящий сюрприз, случилось все на стадионе во время матча «Динамо». Актер давний болельщик команды.

Павел вышел на футбольное поле вместе с избранницей и обратился к ней перед многотысячной аудиторией.

«Официально так скажу: Зоя, я хочу чтобы ты стала моей женой. Я предлагаю тебе руку и сердце», — сказал Деревянко.

В это время он держал Зою за руку, а она не скрывала своих эмоций. Павел опустился на одно колено и протянул любимой коробочку, в которой было кольцо.

Зоя Фуць, конечно же, ответила согласием! Пара вместе уже почти два года. Зоя на ухаживания Павла ответила не сразу, ему пришлось долго добиваться той, что покорила его сердце.

Этот брак будет первым для актера, хотя серьезные отношения у него были — и даже есть дети. Много лет он встречался с Дарьей Мясищевой, юристом по образованию. В 2010 году у пары родилась дочь. А в 2014-м — вторая дочь. Поклонники были уверены, что теперь точно дело дойдет до свадьбы. Деревянко даже приобрел участок на Алтае, и там пара планировала там строить дом. Но уже спустя полгода была поставлена точка — в декабре 2020 года они расстались. А в начале 2024-го Павел Деревянко появился на публике с новой девушкой.

Палаццо Сеттиманни не использовался для модных шоу с 1995 года. Коллекцию представили в залах XV века, затем модели прошли по Виа делле Кальдаи и завершили показ на площади Санто Спирито. Организация вызвала неоднозначную реакцию: близлежащие бары временно закрыли, доступ к площади ограничили. Однако пока горожане возмущались, фанаты Gucci рукоплескали, ведь таким образом бренд показал: носить эти вещи можно и в повседневной городской жизни.

Что до самой коллекции, ее можно рассматривать как переходную. Бренд обратился к архивным силуэтам и деталям, не пытаясь придумать что-то кардинально новое. На подиуме были давно знакомые вещи: шубы с отделкой, бархатные и велюровые брюки, жаккардовые юбки, кружевные элементы, свитеры с акцентом, блузы в духе 1980-х. Много внимания привлекли аксессуары: солнечные очки-авиаторы, сумки архивного формата и новая модель Giglio, названная в честь лилии, символа Флоренции.

Фирменная символика тоже вернулась: двойная G на прозрачных колготках, одинарная — на каблуках и пряжках. А силуэты напоминали о 1970-х: прямые пиджаки с выраженной линией плеч, немного грубые ткани, активный крой. Главным цветовым акцентом стал оттенок Shocking pink  — больше никакой пастельной сдержанности, только насыщенный неон. Отдельного упоминания заслуживает ювелирная капсула в сотрудничестве с Pomellato — серьги, колье и минодьеры из кожи, золота и бриллиантов.

Некоторые в Сети предположили, что к финальному виду коллекции мог приложить руку Демна, но Gucci это опроверг: креативный директор еще не начал работу, все сделали дизайнеры из студии бренда.

Но как бы то ни было, мнения о показе разделились. Кто-то увидел в коллекции признаки возвращения к истокам и намеки на новые формы. Другие не нашли в ней целостности. В основном коллекцию восприняли с восторгом и мысленно попросили модный Дом продолжать в том же духе, но многие с этом не согласились.

Gucci действительно оказался в непростой точке. С одной стороны — очевидное уважение к архивам, с другой — попытка удержать интерес без креативной поддержки. Пока будущее дома формируется за кулисами, индустрия ждет, каким будет Gucci при Демне. Шоу в Палаццо Сеттиманни стало своеобразной паузой перед новым началом.

В преддверии юбилейной церемонии вручения «Премии МУЗ-ТВ. Легенда», которая состоится 7 июня, мы решили вспомнить образы звезд на прошлогодних Премиях и разобраться, как откровенность становится частью эстетического высказывания, а иногда — ловушкой для критиков.

Премия 2021 года оказалась особенно богата на смелые образы! Красная дорожка МУЗ-ТВ превратилась в подиум для смелых экспериментов: платья с асимметричными вырезами, прозрачными вставками и открытыми акцентами переплелись с блестками и метафоричностью (Ольга Бузова, например, сделала отсылку на пиратскую эстетику).

На премии МУЗ-ТВ 2021 Клава Кока сделала ставку на провокацию — и, кажется, победила в номинации «самый обсуждаемый образ вечера». Прозрачное боди с иллюстрацией человеческого тела, будто сошедшее со страниц учебника по биологии, здесь превратилось в fashion-объект. Полупрозрачная белая юбка лишь подчеркивала эффект «голого тела», а строгий пробор и гладкая коса добавляли футуристичности, будто перед нами не певица, а персонаж из постчеловеческой реальности.

Наталья Давыдова тем временем выбрала образ femme fatale новой волны — драматичный, эффектный и максимально откровенный. Глубокое V-образное декольте, вырезы на талии и полностью прозрачная ткань — все говорило о том, что образ создан, чтобы захватывать внимание и не оставить ни одного шанса на равнодушие. Получилась игра на грани обнаженности и роскоши.

А вот Оля Бузова решила сыграть на метафорах, добавив в образ отсылки к пиратской эстетике. Певица выбрала розовое переливающееся боди розового цвета и сделала акцент на плечах. Получилась игра с контрастами — нежная барби-кор, демонстрирующая маскулинность. А в подаче с колготками в сеточку и микро-юбкой получилось продемонстрировать, что Ольге точно все нипочем, особенно когда дело касается смелых образов.

Последним — но не по важности — откровенным образом в 2021 году стал наряд Глюкозы. Певица выбрала асимметричное изумрудное платье, за счет сетки оголяющее грудь. Смело, не поспоришь!

На Премии 2017 года Ольга Бузова предстала в наряде, отсылающем к русалкам и морским легендам. Боди в телесном цвете и прозрачные колготки в клеточку создавали ощущение почти полной оголенности.

В 2015 году солистки группы «ВИА ГРА» выбрали силуэтные платья, подчеркивающие фигуру и оголяющие линии талии и ног. Создать эффект точно получилось.

Сейчас откровенные боди едва ли могут шокировать публику (разве что чуть-чуть), а в 2008 году вряд ли кто-то смотрел в глаза солисткам группы Serebro. На глубину декольте их боди даже женщины бросали долгие и тревожные взгляды. И на всякий случай уводили своих спутников подальше от опасного трио.

Анастасия Кочеткова была восходящей звездой и в скромности явно не видела смысла. Ее платье Roberto Cavalli в 2005 году произвело фурор на премии. Смелый черный наряд держался на одной броши, закрепленной сбоку (во всяком случае, именно такое ощущение складывалось).

Наташа Королева удивила обитателей ковровой дорожки в 2004 году. Певица, сама того не зная, опередила западных коллег. Королева раньше, чем Ким Кардашьян, поняла, что сила — в ягодицах, которые она решила явить миру без всякого стеснения.

Откровенных нарядов на премии было великое множество. Самый дерзкий образ мы предлагаем вам выбрать самостоятельно в нашей галерее.

Сами фигурки стоят 10–30 долларов, но если попадается редкий игрушка Лабубу — цена сразу растeт. И многие на это готовы. Коллекционеры, да и просто модники, покупают коробки партиями, обмениваются, охотятся за нужной моделью, как за лимитированными кроссовками.

И конечно, не обошлось и без мемов. В Сети появилось немало шуток, посвященных игрушке Лабубу. Особенно вирусными стали видео, где девушки изображают ограбление: у них якобы крадут сумку, и они отчаянно умоляют оставить хотя бы коллекционный брелок.

Игрушка Лабубу как новая модная валюта

Игрушка Лабубу — персонажи, созданные гонконгским художником Касингом Лунгом. Сначала они были героями детских книг, потом перекочевали в линейку игрушек Kaiyodo’s The Monsters. Но настоящая слава пришла к ним вместе с брендом Pop Mart, который выстроил вокруг этих созданий целую мини-вселенную.

Сейчас игрушка Лабубу — это уже не просто игрушка, а модный объект. Их можно увидеть на сумках Louis Vuitton, в руках у Лисы из Blackpink, у Рианны и Дуа Липы. Селебрити демонстрируют игрушку Лабубу в аэропортах, на мероприятиях, в повседневных образах. Это как аксессуар — только не серeжки, а милый зубастый монстрик, который болтается на цепочке на сумке или сидит на плече в автокресле.

На фоне этого Pop Mart в 2024 году показал рост прибыли почти на 200%, а продажи превысили 400 миллионов долларов. И это только начало — дропы разлетаются моментально, в магазинах очереди с раннего утра, а некоторые фанаты даже ночуют перед дверями, чтобы успеть купить заветную коробочку с игрушкой Лабубу. А вот студенты Стэнфорда и вовсе организовали в честь пушистиков первый Labubu-рейв!

Новый друг, ребенок или питомец

Одна из причин такой популярности — в эмоциональной связи. Многие называют игрушку Лабубу «эскапизмом в кармане». Кто-то в шутку водит ее «за ручку», делает пирсинг, ставит брекеты и даже сажает в миниатюрное кресло в машине. Кто-то находит в этом способ отвлечься от реальности, ведь мягкий монстрик не требует ничего взамен, но приносит комфорт, как знакомая игрушка из детства.

Почему всем так понравилась игрушка Лабубу?

Есть сразу несколько причин. Во-первых, формат. Сам по себе процесс «распаковки» — это как игра в угадайку. Получить именно ту игрушку Лабубу, на которую надеялся, — удовольствие не только визуальное, но и почти физическое. Это дофамин, который ловится в моменте, не откладывая на потом.

Во-вторых, коллекционный азарт. Накопить все игрушки Лабубу из линейки — уже челлендж. И даже если попадаются повторки, с ними можно меняться, устраивать мини-сообщества и заводить знакомства.

В-третьих, тренд. Всe больше людей публикуют фото со своей игрушкой Лабубу — на фоне кофе, у зеркала, в метро. И даже если ты раньше не интересовался игрушками, рано или поздно появляется мысль: «А может и мне такую купить?». Тем более, если на сумке у подруги или любимой блогерши уже висит одна такая.

В-четвeртых, это просто красиво. Дизайн игрушки Лабубу сделан с любовью к деталям. У каждого монстрика свое выражение лица, своя текстура, свой образ — от классических «лесных» до космических, ведьминских, рождественских и даже пиратских версий игрушки Лабубу.

Индустрия обвесов для игрушек Лабубу

И, конечно, отдельно стоит сказать про аксессуары. Сейчас под игрушку Лабубу выпускаются крошечные наряды, шапки, рюкзаки, мебель и даже миниатюрные продукты. Игрушки стали как бы модными аватарами: кто-то подбирает им одежду под собственный стиль, кто-то оформляет витрины в комнате или снимает забавные видео.

Этот подход к «персонализации» идеально вписался в современную культуру визуального самовыражения. А с ростом популярности мягких обвесов (сумки с игрушками, брелоки, мягкие чехлы и т. д.) игрушка Лабубу просто стала идеальной частью образа.